「復古」成為近年時尚界的關鍵詞彙,但是若果創意總監沒有掌控的能力,往往都會變成「考古」,成為毫無意義的「復刻」。不過Nicolas Ghesquière則是少數能夠掌握「時間旅行」的創意總監,並且擅長圍繞品牌的過去、現在和未來,帶來嶄新的設計概念。這次Nicolas Ghesquière將會如何運用希臘和羅馬的文化遺產,帶來充滿藝術色彩的秋冬2021系列?
#跨越時空
自從秋冬2017系列開始,Louis Vuitton總會挑選Musée du Louvre作為時裝秀的發佈場地,而且每個季度Nicolas Ghesquière往往都會帶領觀眾進行一場刺激的「時間旅行」。例如春夏2018系列,嶄新的服裝系列和擁有悠久歷史的Louvre Sphinx共處相同空間,訴說時間和歷史之間的關係、或是秋冬2020系列邀請合唱團表演,他們穿上品牌和Milena Canonero共同創作的服裝,模特兒則是穿上Nicolas Ghesquière設計的服裝,重現十五世紀跨越至今的時尚風格,亦是真真正正的「時代碰撞」!
#革新傳統
秋冬2021系列,Nicolas Ghesquière再次展現對於「時間旅行」的掌控,沒有歸於陳舊的設計,沒有喪失文化的純粹,反而完美融合品牌過去、現在、甚至未來的設計元素,形成嶄新的復古未來主義,藉此訴說任何「傳統」都是曾經「創新」,所有「創新」都會經歷「傳統」,猶如光影之間的共生關係。可惜這種需要咀嚼和沉澱的處理方式,反而失去Z世代的關注,甚至遭到淘汰。儘管如此,Nicolas Ghesquière還是帶領觀眾回溯過去和想像未來,呈現獨特的敘事觀點,同時透過「時間旅行」訴說品牌的文化遺產,藉此連繫和深化Louis Vuitton的旅遊精神。例如整個系列運用精湛工藝和休閒元素,帶來極具特色的華麗外套,彰顯復古和摩登的時尚魅力,並且呼應近年Nicolas Ghesquière積極提倡的「性別流動」!
#藝術色彩
近年,時尚和藝術之間的關係變得密不可分,不少創意總監都會邀請當代藝術家攜手合作。這次Nicolas Ghesquière則是邀請Fornasetti攜手合作,帶來讓人目不暇給的聯名系列。若果熟悉時尚歷史,相信對於Fornasetti不會感到陌生,始終Piero Fornasetti創立同名品牌至今,Fornasetti憑著天馬行空的創意,不但獲得全球明星和名媛的垂青,更加深深俘虜挑剔的時尚編輯,創造一個充滿裝飾元素的幻想世界。Nicolas Ghesquière重新演繹Fornasetti的經典印花圖案,藉由增添精緻和古典的細節,邂逅文明搖籃的精髓,並且完美地展現一場關於法國和意大利的藝術碰撞!
Nicolas Ghesquière創造「爆款」的能力絕對毋庸置疑,2013年推出的Petite Malle系列,至今還是每位時尚女仕的追捧目標。另外,Nicolas Ghesquière先後帶來Twist系列、Dauphine系列、或是Coussin系列等等,紛紛成為品牌的「爆款」。始終手袋系列至今仍然屬於Louis Vuitton的核心業務,因此Nicolas Ghesquière必須不斷破舊立新,重新演繹品牌的「爆款」,例如秋冬2021系列就是透過融入嶄新的時尚元素,增添文藝復興的浪漫主義。最後,秋冬2021系列的背景音樂,品牌再度邀請Daft Punk進行混音,揉合視覺和聽覺的感官體驗,彰顯古典和未來之間的衝突和對比!
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