2013年,LOEWE邀請Jonathan Anderson擔任品牌創意總監,他不但創造眾多讓人印象深刻的「爆款」,甚至重新定義LOEWE的品牌形象,成為眾多文藝青年最愛的時尚品牌之一。儘管以往Jonathan Anderson總會融入幽默和玩味的設計,帶來華麗的視覺饗宴,但是擅長藝術創作的他,反而運用「還原主義」作為基礎,賦予2023年秋冬男裝系列極致的簡約美學。那麼他會如何透過異想天開的處理手法,詮釋超越現實主義的概念?

〝何謂「還原主義」〞

「還原主義」,顧名思義就是如何透過解構和重組的處理手法,拆解艱澀和複雜的設計語言,探索「時尚」的本質,最後「還原」時尚的基本元素,因此Jonathan Anderson刪除絢麗的印花圖案和華麗的裝飾元素,再次掀起「Less Is More」的潮流趨勢。整體設計去蕪存菁,也許考驗創意總監對於剪裁和輪廓的掌握,但是反而賦予服裝細膩的質感,散發沉穩和自信的時尚魅力,同時讓人真正感受服裝的細節,藉此重新定義何謂「極簡主義」!

〝重新演繹藝術媒介的「材質」〞

自從LOEWE邀請Jonathan Anderson擔任品牌創意總監開始,「藝術」逐漸成為品牌的核心價值,亦是為何這次Jonathan Anderson運用文藝復興時期的藝術風格作為設計靈感,展開時尚和藝術的創意對話。例如他融入羊毛、絲綢、皮革和青銅等等作為主要材質,描繪曾經作為藝術媒介的「材質」,將會如何轉化成為2023年秋冬男裝系列的核心元素,就像當中的金屬外套,LOEWE特別邀請Elie Hirsch攜手合作,透過雕刻和錘打的處理手法,創造猶如織物的細膩質感。至於簡約的白色T-Shirt,則是採用經過特殊處理的皮革製造,藉此模仿牛皮紙張,彰顯品牌精湛的皮革工藝!

〝LOEWE震撼人心的傳統工藝〞

儘管Jonathan Anderson運用「還原主義」作為基礎,賦予服裝極致的簡約美學,但是2023年秋冬男裝系列蘊含讓人驚艷的工藝技術,融入「彎曲」、「凍結」和「訂製」等等各種不同的處理手法重塑服裝輪廓,猶如凍結服裝的形態,就像當代藝術家透過繪畫捕捉稍縱即逝的動作和情緒。另外,LOEWE特別邀請Julien Nguyen攜手合作,參考Pierre-Paul Prud’hon的藝術作品,描繪LOEWE靈感繆斯Nikos的親密時刻,創作三件藝術作品,建立強烈的情感紐帶。這次Julien Nguyen採用傳統的藝術媒介,例如油彩、蛋彩、石膏、青銅、以及牛皮紙張等等,重新定義2023年秋冬男裝系列的核心概念!

〝品牌如何致敬傳統工藝〞

或許,Jonathan AndersonJulien Nguyen都是擅長突破傳統框架的處理手法,例如他們改變傳統的剪裁和輪廓,顛覆社會大眾對於「材質」的想像,藉此表達品牌對於傳統工藝的致敬。另外,整個系列囊括各式各樣的外套設計,但是Jonathan Anderson沒有刻意營造隨風飄逸的質感,而是猶如永遠定格和停滯不前,或是描繪服裝隨著動作擺動的形態,讓人目不暇給。除此以外,Jonathan Anderson更加重新演繹經典的Puzzle系列,解構和重組經典元素,完美呼應品牌對於「極簡主義」的追求,就像訴說Jonathan Anderson將會如何重塑自我!

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