自從Miuccia Prada和Raf Simons共同擔任Prada創意總監開始，Prada不但堪稱米蘭時裝週的「中流砥柱」，亦讓時尚界高度期待他們將會帶來怎樣的驚喜。始終Miuccia Prada和Raf Simons都是堅持「原創」的時裝設計師，而且每個季度他們都會展開一場創意對話，顛覆年輕世代對於Prada的想像，同時喚醒Prada的商業價值。2025年春夏男裝系列，Miuccia Prada和Raf Simons探索虛擬和現實的界線，想像世界的真實力量，那麼他們為何鼓勵社會大眾質疑自己的感觀？
〝徹底改變男裝系列的時裝設計師〞
Prada每個季度的男裝系列，總會獲得年輕世代的高度關注。始終Raf Simons曾經掀起一場關於男裝系列的時尚革命，他更加圍繞每個時代的青年文化、思想和態度，顛覆男裝設計的傳統框架，甚至奠定整個世代的青年文化，最後成為其他時裝設計師「參考」和「抄襲」的對象。例如Raf Simons徹底改變男裝系列的輪廓，並且擅長捕捉動盪和緊張的時代情緒，探索男性氣質、社交焦慮、城市空間和青年暴力，因此他描繪的青年形象總是咄咄逼人。其實自從Miuccia Prada邀請Raf Simons共同擔任Prada創意總監，他們每個季度都會展開一場創意對話，就像2025年春夏男裝系列，Miuccia Prada和Raf Simons運用「Closer」作為主題，探索虛擬和現實的界線，以及前往Fondazione Prada的Deposito空間，打造一個白色的童話世界。模特兒緩緩步出代表現實生活的白色房屋，更是「真實」和「本質」的象徵，藉此鼓勵社會大眾質疑自己的感觀，同時透過親密互動、坦誠交流和分享空間，喚起人類之間的情感共鳴！
〝Raf Simons再次探索「青年文化」〞
2025年春夏男裝系列，Miuccia Prada和Raf Simons展現「年輕的樂觀主義」，讓人不禁聯想Raf Simons如何探索「青年文化」。例如他特別融入Bernard Buffet的藝術作品，創作猶如「Concert T-Shirt」的設計，不但彰顯鮮明的個性，更加藉此訴說Raf Simons對於當代藝術的鍾愛。Bernard Buffet曾於四十年代開始蜚聲國際，而且他的藝術作品甚至獲得Museum Of Modern Art、Musée d’Art Moderne de Paris和Tate等等永久收藏。除此以外，Miuccia Prada和Raf Simons再次改變男裝系列的輪廓，各式各樣的短版針織和短版襯衫，彷彿充滿Miu Miu的影子。至於Miuccia Prada和Raf Simons運用「Closer」作為主題，則是巧妙傳遞人類渴望「親密」的感性情緒。不過「距離」的變化亦會影響他們對於「事物」的主觀感受，就像長褲印上「腰帶」圖案，太陽眼鏡更是融入各種不同的「場景」，製造迷惘的瞬間，並且賦予整體造型一種荒謬的時尚風格，亦讓社會大眾逐漸質疑自己的感觀！
〝品牌標誌是否「存在」〞
毫無疑問，2025年春夏男裝系列充滿Raf Simons鍾愛的青年形象，他們穿上彷彿來自父母的服裝，散發獨特的復古氛圍，同樣讓人質疑也許這些設計不是為了身材高䠷的模特兒，而是瘦削的年輕世代，或是Miuccia Prada，展開一場關於「真理」和「偽裝」的哲學討論。何況Miuccia Prada和Raf Simons坦言隨著年齡增長，總會因為過度思考，從而限制自己，因此年輕世代的直率和純真深深影響他們，最後帶來沒有任何拘束的時尚風格。若果以往Prada代表「紈絝子弟」，那麼自從Miuccia Prada和Raf Simons共同擔任Prada創意總監開始，Prada則是逐漸成為「叛逆青年」。始終Miuccia Prada總是嚴肅對待時尚，亦讓Raf Simons找到屬於他的歸屬和共鳴，並且能夠實現真正的靈感碰撞和創作自由。他們不但完美融合彼此的設計語言，更加探索「時尚」的本質。例如Raf Simons持續不斷深化Prada和三角標誌的連繫，這次卻是鏤空以往置放品牌標誌的位置，顛覆社會大眾對於Prada刻板印象！
〝Prada堅持自己的發展步伐〞
由於Miuccia Prada和Raf Simons都是堅持「原創」的時裝設計師，因此他們擅長如何透過「加法」和「減法」賦予服裝豐富的層次，甚至持續不斷挑戰社會大眾的傳統審美觀念，亦讓Prada的成衣系列逐漸充滿藝術氣息和實驗精神。雖然他們從來不會盲目追逐潮流趨勢，但是不能否認Prada近年確實掀起年輕世代的熱烈討論，而且每個季度的成衣系列都是屬於Miuccia Prada和Raf Simons的創意對話，亦是為何時尚界高度期待Prada未來的發展方向！
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