儘管Jonathan Anderson沒有嘗試模仿Dior Men的成功法則，例如每個季度都會邀請眾多當代藝術家攜手合作，但是不能否認LOEWE的成衣系列，確實充滿濃厚的藝術氣息和實驗精神。始終自從2013年擔任LOEWE創意總監開始，不但時尚界高度認可Jonathan Anderson的創意才華，LOEWE更加成為文藝青年最愛的時尚品牌之一，並且獲得年輕世代的青睞。那麼2025年春夏男裝系列，Jonathan Anderson將會如何探索Susan Sontag曾於《Against Interpretation》提出的「Erotics Of Art」？
〝沉迷當代藝術的創意總監〞
其實Dior Men邀請其他時裝設計師和當代藝術家攜手合作，主要原因在於Kim Jones能夠善用他們的獨特視角，重塑Dior Men的品牌形象，亦讓彼此擁有更多的靈感碰撞和創作自由，藉此避免陷入審美疲勞和過度生產的困境。不過Jonathan Anderson則是沉迷當代藝術，亦是為何LOEWE總會贊助藝術活動，就像透過LOEWE FOUNDATION Craft Prize讚揚傳統工藝，或是前往上海舉辦「Crafted World」時尚展覽，彰顯LOEWE對於「工藝」的追求。至於2025年春夏男裝系列，Jonathan Anderson更是置放Carlo Scarpa的藝術作品《Easel》、Charles Rennie Mackintosh設計的衣架和椅子、Paul Thek採用青銅鑄造平凡的日常生活用品、Peter Hujar的藝術照片《Shoe For Elizabeth》、以及Susan Sontag撰寫的文學書籍《Against Interpretation》。毫無疑問，Carlo Scarpa、Charles Rennie Mackintosh、Paul Thek、Peter Hujar和Susan Sontag都是追求創作自由的當代藝術家，因此他們深深影響Jonathan Anderson！
〝當代藝術賦予觀眾無限的想像空間〞
除此以外，LOEWE再次挑選Garde Républicaine作為時裝秀的發佈場地，而且Jonathan Anderson更是完美詮釋「A Radical Act Of Restraint」的主題，同時探索Susan Sontag曾於《Against Interpretation》提出的「Erotics Of Art」，訴說當代藝術的真正意義就是沒有任何贅述，並且賦予觀眾無限的想像空間。例如2025年春夏男裝系列的設計靈感，正正就是來自Peter Hujar的藝術照片《Shoe For Elizabeth》，亦讓Jonathan Anderson思考《Shoe For Elizabeth》如何演變成為整個系列的「起點」。Jonathan Anderson提煉和放大《Shoe For Elizabeth》的核心元素，就像簡約的設計和細膩的質感，搭配LOEWE精湛的工藝和奢華的材質，帶來讓人目不暇給的成衣系列。至於各種極具特色的羽毛頭飾，則是源自Carlo Scarpa和Charles Rennie Mackintosh的藝術作品。何況早於LOEWE的2023年秋冬男裝系列，Jonathan Anderson已經融入羽毛元素，打造顛覆想像的天使翅膀，因此2025年春夏男裝系列的羽毛頭飾，亦是延續Jonathan Anderson對於羽毛元素的運用！
〝戲謔和幽默的藝術風格〞
或許，Jonathan Anderson只是「低調」的時裝設計師，但是他確實懂得創造話題和撬動輿論。例如Jonathan Anderson最近為了支持Jonathan Bailey的The Shameless Fund和Zendaya的《Challengers》，分別推出印上「drink your milk」和「I TOLD YA」的T-Shirt。至於2025年春夏男裝系列，Jonathan Anderson融入「LOEWE」字樣和獨特的褶皺效果，顛覆社會大眾對於「T-Shirt」的刻板印象，迅速掀起年輕世代的高度關注，並且讓人留下深刻印象。不過除了T-Shirt外，針織更加成為2025年春夏男裝系列的核心元素，而且Jonathan Anderson特別透過立體輪廓和隨性垂墜，營造隨風飄逸的質感，同時展現一種雲淡風輕的時髦。另外，Jonathan Anderson再次善用突破傳統框架的處理手法，持續不斷探索材質的極限，就像運用手工黏貼的蘆葦草束模仿千鳥格紋，藉此彰顯戲謔和幽默的藝術風格。由此可見，Jonathan Anderson深諳如何賦予觀眾無限的想像空間，完美詮釋何謂「A Radical Act Of Restraint」！
〝LOEWE的「工藝」和藝術」〞
十年時間過去，就算LOEWE從來不是一個「高調」的時尚品牌，但是Jonathan Anderson確實賦予年輕世代重新認識品牌的機會，亦讓「工藝」和「藝術」深深烙印LOEWE的靈魂當中。若果LOEWE FOUNDATION Craft象徵LOEWE對於「工藝」的追求，那麼成衣系列則是Jonathan Anderson揮灑創意的空白畫布，他不但改變傳統的剪裁和輪廓，甚至透過各種不同的處理手法重塑服裝輪廓，拆解艱澀和複雜的設計語言，重新定義LOEWE的品牌形象！
© Mo & Wo Limited. 版權所有，嚴禁轉載