自從Dries Van Noten發佈聲明至今，不少時尚品牌開始認真考慮如何進行改革，甚至放慢腳步，集中每年推出兩個成衣系列。隨著眾多時尚品牌陸續表態，Gucci的創意總監Alessandro Michele同樣宣佈未來只會推出兩個成衣系列，並且不會繼續透過「春夏」和「秋冬」區分。不論是突破性別框架，或是取消季度局限，顯然Alessandro Michele渴望能夠更加聚焦每個成衣系列背後的設計概念，而非單純空洞的時尚單品。那麼童話三部曲的最終樂章，「Epilogue」將會帶來怎樣的驚喜？
〝聚焦Gucci背後的設計團隊〞
近年，市場開始厭倦專業模特兒展示華麗的成衣系列，因此眾多創意總監積極尋找素人模特兒，就像Demna Gvasalia和Marc Jacobs等等。這次Alessandro Michele則是邀請品牌的設計團隊擔任模特兒，親自演繹「Epilogue」。儘管並非嶄新的概念，但是Alessandro Michele確實拉近Gucci和觀眾之間的距離，而且設計團隊比起專業模特兒更加了解成衣系列的核心精神，深諳如何展現服裝精緻的細節！
〝性別模糊的潮流趨勢〞
其實對於Alessandro Michele而言，性別模糊一直都是重要命題，因此除了成衣系列外，Alessandro Michele特別延伸這個設計概念。不論是Dionysus系列，或是Jackie 1961系列，同樣突破性別框架，而且沒有任何違和的感覺，當中Jackie 1961系列毫無疑問將會成為Gucci的「爆款」。始終Jackie系列曾是Jacqueline Kennedy最愛的手袋系列，跨越半個世紀的歷史洪流，再次經由Alessandro Michele重新演繹，呈現復古和優雅的時尚魅力！
〝極具特色的動畫元素〞
整個系列除了充滿神秘的神學元素外，Alessandro Michele更加融入各種可愛的動畫元素。例如2016年的Snoopy、2017年的Donald Duck、以及2018年的Mickey Mouse等等，這次Gucci則是帶來日本家喻戶曉的哆啦A夢，賦予「GG Supreme」嶄新的時尚魅力。儘管暫時只有一個手袋系列出現哆啦A夢的圖案，但是根據以往的發售情況，相信還有其他時尚單品將會融入哆啦A夢的圖案，非常值得期待！
〝思考直播的真正意義〞
隨著社交媒體的崛起，時尚品牌的神秘面紗逐漸剝落，虛擬和現實之間的界線變得模糊，就像Alessandro Michele當初想要公開整個系列的創作思維，賦予觀眾自由詮釋的機會。例如首部曲「An Unrepeatable Ritual」透過視角反轉，幕後團隊登上時裝秀的伸展台，揭露時尚界如何編織夢想和重建奇觀。二部曲「The Ritual」經由模特兒負責掌鏡，並且構思主題和搭配造型等等，藉此呈現他們的真實想法。儘管拍攝效果沒有辦法預測，但是結果依然貫徹Gucci的品牌形象，展現獨特的復古情懷。至於三部曲「Epilogue」則是邀請設計團隊擔任模特兒，透過鏡頭窺探整個過程，而且長達十二個小時的直播，完整記錄Gucci所有幕後團隊的籌備過程，延續「An Unrepeatable Ritual」和「The Ritual」的核心精神，譜寫童話三部曲的完美結局！
〝Alessandro Michele如何顛覆想像〞
疫情持續嚴峻，時尚界已經開始反思哪些才是時裝秀的真正意義。奢華的服裝？或是華麗的舞台？也許時尚品牌確實需要編織夢想，而且時裝秀就像一場神聖的儀式。儘管充滿魔幻的時尚魅力，但是一切都是經由人類創造，因此想要帶來嶄新的事物，總是需要更多的語彙闡述，時尚不是只有奢華的服裝，而是真實反映歷史的變遷，就像每個時代的時裝秀總有不同的變化，數位轉型更加改變創意形態，變成隨時能夠觀賞的時尚展覽。由此可見，若果服裝設計沒有故事，那麼只是空洞的時尚單品，就像每幅萬世流芳的藝術作品，背後總有一個動人故事！
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