近年，時尚和藝術之間的關係變得密不可分，不論是Alexander McQueen、或是Louis Vuitton，同樣攜手風靡全球的當代藝術家合作。深諳聯名系列能夠創造話題的Kim Jones，自從成為Dior Men創意總監至今，每次總會攜手當代藝術家合作推出聯名系列，藉此掀起時尚界的高度關注。例如早秋2021系列，Kim Jones則是攜手擅長街頭藝術的Kenny Scharf，帶來絢麗的服裝系列，並且再次引起全球粉絲的熱烈討論！
#時尚藝術
不論是KAWS、空山基、Raymond Pettibon、Daniel Arsham、或是Kenny Scharf，Kim Jones邀請全球的當代藝術家攜手合作，或多或少已經成為Dior Men的嶄新傳統，引領品牌踏入絢麗的藝術世界。或許，Kim Jones藉此賦予品牌一個行銷噱頭，但是不能否認確實創造雙贏局面，並且總是讓人期待品牌將會哪位當代藝術家合作。當然，Kim Jones並非首位融合時尚和藝術的創意總監，但是唯有他能夠達至如此高度，並且維持品牌高貴和優雅的格調。回首過去，每次Kim Jones和當代藝術家的合作，除了獲得眾多明星的青睞外，同時能夠透過這些當代藝術家的獨特視角，賦予品牌嶄新的形象，讓人印象深刻！
#嚮往未來
八十年代，可以說是美國當代藝術的輝煌時期，除了Andy Warhol外，還有Keith Haring、Kenny Scharf和Jean-Michel Basquiat，不但名字如雷貫耳，而且他們的藝術作品至今依然屢次刷新拍賣紀錄。Kenny Scharf的靈感主要來自流行文化和科幻小說，並且運用卡通人物創造獨特的藝術世界，藉此回顧藝術文化的歷史，以及彰顯對於未來的盼望。另外，品牌除了透過刺繡呈現他的藝術作品外，這次Kenny Scharf更加特別為了早秋2021系列，設計華人文化當中極具象徵意義的十二生肖圖案！
#華麗工藝
時至今日，Dior Men仍然完美地展現對於剪裁和工藝的追求，就算Kim Jones總會攜手當代藝術家合作，但是Kim Jones並非單純「複製」他們的藝術作品，而是透過精湛的工藝，呈現時尚和藝術的完美融合。例如這次品牌運用名為「打籽」的中國刺繡工藝，重現Kenny Scharf的藝術作品。「打籽」當初屬於中國宮廷服裝的刺繡工藝，傳承至今已經超過二千年的歷史，並且需要透過嫻熟的技術和繁複的刺繡，才會成功塑造如此微妙的色彩變化和震撼人心的視覺效果。另外，由於Kenny Scharf擅長運用絢麗的色彩創作，因此品牌為了真實呈現變幻莫測的漸變色調，特別挑選將近三百種顏色的絲線進行染色，亦讓整個系列的圖案更加接近Kenny Scharf的原始藝術作品！
隨著中國市場開始「報復性消費」，刺激經濟復甦，不難想像為何Kim Jones特別選擇北京作為時裝秀的發佈場地，並且邀請黃軒、黃景瑜、王俊凱、陳飛宇和韓東君擔任模特兒。當然，Kenny Scharf設計的十二生肖圖案，或是運用「打籽」呈現他的藝術作品，同樣證明Kim Jones對於中國市場的重視。不論是傳統工藝和當代藝術的碰撞，或是奢華時尚和街頭文化的融合，Kim Jones總是能夠讓人感受獨特的時尚哲學，創造一個嶄新獨立的時尚世界。毫無疑問，Kim Jones確實引領品牌登上巔峰，甚至讓人期待他將來還會帶來怎樣的驚喜！
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