「復古」成為近年時尚界的關鍵詞彙，但是若果創意總監沒有掌控的能力，往往都會變成「考古」，成為毫無意義的「復刻」。不過Nicolas Ghesquière則是少數能夠掌握「時間旅行」的創意總監，並且擅長圍繞品牌的過去、現在和未來，帶來嶄新的設計概念。這次Nicolas Ghesquière將會如何運用希臘和羅馬的文化遺產，帶來充滿藝術色彩的秋冬2021系列？
#跨越時空
自從秋冬2017系列開始，Louis Vuitton總會挑選Musée du Louvre作為時裝秀的發佈場地，而且每個季度Nicolas Ghesquière往往都會帶領觀眾進行一場刺激的「時間旅行」。例如春夏2018系列，嶄新的服裝系列和擁有悠久歷史的Louvre Sphinx共處相同空間，訴說時間和歷史之間的關係、或是秋冬2020系列邀請合唱團表演，他們穿上品牌和Milena Canonero共同創作的服裝，模特兒則是穿上Nicolas Ghesquière設計的服裝，重現十五世紀跨越至今的時尚風格，亦是真真正正的「時代碰撞」！
#革新傳統
秋冬2021系列，Nicolas Ghesquière再次展現對於「時間旅行」的掌控，沒有歸於陳舊的設計，沒有喪失文化的純粹，反而完美融合品牌過去、現在、甚至未來的設計元素，形成嶄新的復古未來主義，藉此訴說任何「傳統」都是曾經「創新」，所有「創新」都會經歷「傳統」，猶如光影之間的共生關係。可惜這種需要咀嚼和沉澱的處理方式，反而失去Z世代的關注，甚至遭到淘汰。儘管如此，Nicolas Ghesquière還是帶領觀眾回溯過去和想像未來，呈現獨特的敘事觀點，同時透過「時間旅行」訴說品牌的文化遺產，藉此連繫和深化Louis Vuitton的旅遊精神。例如整個系列運用精湛工藝和休閒元素，帶來極具特色的華麗外套，彰顯復古和摩登的時尚魅力，並且呼應近年Nicolas Ghesquière積極提倡的「性別流動」！
#藝術色彩
近年，時尚和藝術之間的關係變得密不可分，不少創意總監都會邀請當代藝術家攜手合作。這次Nicolas Ghesquière則是邀請Fornasetti攜手合作，帶來讓人目不暇給的聯名系列。若果熟悉時尚歷史，相信對於Fornasetti不會感到陌生，始終Piero Fornasetti創立同名品牌至今，Fornasetti憑著天馬行空的創意，不但獲得全球明星和名媛的垂青，更加深深俘虜挑剔的時尚編輯，創造一個充滿裝飾元素的幻想世界。Nicolas Ghesquière重新演繹Fornasetti的經典印花圖案，藉由增添精緻和古典的細節，邂逅文明搖籃的精髓，並且完美地展現一場關於法國和意大利的藝術碰撞！
Nicolas Ghesquière創造「爆款」的能力絕對毋庸置疑，2013年推出的Petite Malle系列，至今還是每位時尚女仕的追捧目標。另外，Nicolas Ghesquière先後帶來Twist系列、Dauphine系列、或是Coussin系列等等，紛紛成為品牌的「爆款」。始終手袋系列至今仍然屬於Louis Vuitton的核心業務，因此Nicolas Ghesquière必須不斷破舊立新，重新演繹品牌的「爆款」，例如秋冬2021系列就是透過融入嶄新的時尚元素，增添文藝復興的浪漫主義。最後，秋冬2021系列的背景音樂，品牌再度邀請Daft Punk進行混音，揉合視覺和聽覺的感官體驗，彰顯古典和未來之間的衝突和對比！
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