2001年，宮﨑駿執導的《千と千尋の神隠し》正式上映，講述一名少女誤闖神靈世界，以及她的成長故事。近年，日本藝術界同樣出現一名「神隱少女」，她就是小松美羽。自從2011年出道至今，她已經成為藝術界不可忽視的存在。那麼究竟她是如何憑著繪畫「神獸」迅速風靡全球？
#生死觀念
1984年出生的小松美羽，近年不斷成為全球藝術畫廊邀請合作的對象。年幼的時候，小松美羽活在自然豐富的環境，親近各式各樣的野生動物，甚至能夠看見各種稀奇古怪的生物，形成她獨特的生死觀念。當年還是女孩的她，曾於長野的山林迷路，孤獨站在白雪之上，直至遇上傳說的神獸「狛犬」，為她指引離開的道路。自此，「神獸」成為小松美羽的靈感來源，更加讓她奠定獨特的藝術風格！
#媒介轉變
2005年，小松美羽憑著《四十九日》聲名大噪，可是當她帶著自己的藝術作品前往美國，卻是無人問津。因為對於當年的藝術界而言，由於「版畫」能夠大量複製，缺乏以往藝術作品獨一無二和不能複製的特性。因此，小松美羽親手毀滅《四十九日》的銅板，並且運用水墨、有田燒和塑膠彩等等不同的藝術媒介，開啟嶄新的創作道路。2014年，British Museum永久收藏她創作的《天地の守護獣》，甚至成為British Museum眾多永久收藏當中，最為年輕的一位當代藝術家！
#創作意義
其實當年小松美羽開始透過水墨、有田燒和塑膠彩等等作為藝術媒介的時候，同樣經歷一段關於色調運用的掙扎。因為以往小松美羽只會使用黑色和白色創作，但是藝術媒介的轉變，讓她必須學習如何融入更多不同的色彩。只是對於小松美羽而言，她反而顯得不知所措，甚至沒有辦法領會顏色對於創作的意義。2014年，小松美羽前往出雲大社參拜，她看見信徒虔誠的禱告，他們的感情猶如薰香冉冉上升，讓她感覺原來顏色和情感之間的連繫能夠如此強烈。自此，小松美羽決定運用更多的色彩，詮釋她的情感和創意，而且她的現場繪畫表演，總是能夠吸引大量的媒體和觀眾。每次開始繪畫的時候，小松美羽總會穿上白色袴服，並且透過虔誠的禱告和冥神，迅速繪畫看見的「神獸」。或許，小松美羽的現場繪畫表演，確實建立一種當代藝術家和觀眾之間的連繫，亦是藝術作品和觀眾之間的連繫！
毫無疑問，小松美羽不論是創作題材，或是藝術作品的詮釋方式，都是藝術界罕見的存在，而且她筆下的「神獸」更加充滿與眾不同的故事和靈性。因此，2015年的時候，小松美羽憑著《遺跡の門番》登上拍賣殿堂，並且創下二十萬港幣的拍賣紀錄，超越估價一倍。或許，對於其他當代藝術家而言，這樣的拍賣紀錄並非罕見。可是對於出道只有短短四年，而且還是女性當代藝術家的小松美羽而言，則是證明她的藝術作品具備收藏價值，同時擁有增值潛力。始終小松美羽的創作題材非常獨特，吸引不少收藏家的青睞，當中更加包括林俊傑，可是由於近年她的藝術作品備受追捧，往往都會陷入供不應求的狀態。隨著小松美羽逐漸獲得藝術界的肯定，收藏家不但開始追捧她的藝術作品，而且更會同時收藏小松美羽現場繪畫表演穿著的白色袴服。因為這件白色袴服，正正就是保留小松美羽創作的痕跡，不過她的白色袴服僅僅只會贈送給予購買藝術作品的收藏家！
© Mo & Wo Limited. 版權所有，嚴禁轉載
