自從OpenAI旗下的ChatGPT風靡全球，社會大眾開始接觸人工智能，Azure、Midjourney和Runway等等更加猶如「雨後春筍」，亦讓製作圖像、聲音和影片變得簡單。不過源自人工智能的數碼藝術作品，究竟是否能夠稱為「藝術」，至今還是讓人議論紛紛。可是對於謝慧姍而言，人工智能只是藝術媒介，讓她盡情揮灑創意，就像這次謝慧姍特別運用iPhone 15 Pro Max系列、Midjourney和Runway，詮釋愛情的化學反應，那麼她會如何善用人工智能，創作極具特色的數碼藝術作品？
〝人工智能製作的「圖像」〞
2023年，Boris Eldagsen憑著《Pseudomnesia：The Electrician》奪得Sony World Photography Awards的創意類別獎項，當時Boris Eldagsen主動表示自己採用DALL·E 2製作的「圖像」，不是使用專業相機拍攝的「照片」，並且拒絕接受獎項，亦讓社會大眾質疑隨著人工智能發展成熟，評審是否具備能力辨別「圖像」和「照片」，Nikon更加透過Natural Intelligence廣告企劃，強調不要放棄真實世界。不過人工智能作為藝術媒介，確實能夠讓人盡情揮灑創意，而且沒有任何限制。例如曾經參加Digital Art Fair的謝慧姍，她利用人工智能建構一個平行時空的九龍城寨，藉此「記錄」曾經真實發生的歷史故事，遊走虛擬和現實之間。另外，這次謝慧姍特別為了情人節，運用iPhone 15 Pro Max系列、Midjourney和Runway描繪愛情的化學反應，重新定義何謂「愛情」。始終「愛情」堪稱擁有廣泛意義的社會議題，就算以往比較保守的香港，年輕世代同樣願意關注「包和」和「多元」，擁抱各種形式的愛情，甚至跨越性別、膚色、種族和年齡！
〝遊走虛擬和現實之間的藝術創作〞
為了詮釋「Love Is Chemistry」的主題，謝慧姍開始探索「五彩紙屑」、「七彩煙霧」和「飛濺水花」等等爆炸效果，以及思考如何捕捉爆炸時刻，亦是為何謝慧姍除了研究棉花的紋理外，更加使用iPhone 15 Pro Max系列拍攝飛舞的花瓣和棉花。除此以外，謝慧姍亦有採用Midjourney和Runway作為藝術媒介，讓她能夠實現超越現實想像的創意，利用「Generative Artificial Intelligence」製作「圖像」，同時融入iPhone 15 Pro Max系列拍攝的「影像」，模糊虛擬和現實的界線。也許比起傳統的藝術媒介，人工智能不再需要繪畫草稿，而是撰寫文字表達想法，從而產生結果，就像謝慧姍運用Midjourney產生各式各樣的「圖像」，並且精心挑選符合主題的「圖像」，然後進行「Fine-Tuning」，最後完美融合各種不同的原始素材，創作極具特色的數碼藝術作品。始終人工智能缺乏情感記憶，合併「文字」和「圖像」的時候，更會顯示「外星語言」，因此謝慧姍不但善用Adobe的繪圖軟件修飾「圖像」，亦會透過「Fact-Check」確保「圖像」的準確程度！
〝刻劃愛情的化學反應〞
儘管謝慧姍使用人工智能作為藝術媒介，不過她的設計靈感往往都是來自日常生活，當中包括書籍、電影、或是迷因等等，總會激發她對於創作的熱情，因此謝慧姍亦會運用iPhone 15 Pro Max系列記錄日常生活，並且採用人工智能產生「圖像」。例如這次為了詮釋「愛情」的概念，謝慧姍透過想像戀愛時刻的化學反應，就像心跳加速和手心冒汗，同時利用人工智能呈現愛情爆炸的視覺效果，甚至不用擔心爆炸效果將會傷害人類和動物。雖然近年情人節已經成為時尚品牌、珠寶品牌和腕錶品牌的行銷噱頭，不過謝慧姍覺得浪漫的愛情並不局限某個節日，就算僅僅只是微不足道的關心，亦是一種證明「愛情」的方式，而且人類對於「愛情」的追求其實從來沒有改變，顯然未來同樣不會改變。隨著年輕世代願意擁抱各種形式的愛情，他們更加關注「包和」和「多元」，重視性別平等和種族平等，至於科技更會協助人類建立難以分割的親密關係，不再遭受距離限制，超越傳統界限！
〝構成藝術作品的「技術」和「故事」〞
最後，Charles Baudelaire曾經批評「攝影」只是人類夢想成為藝術家的避難所，但是他們往往缺乏天賦。不過「攝影」確實改變人類的視覺經驗，就像透過色彩、構圖、光影和景深等等，奠定電影的基礎，亦讓「新聞」深深影響人類對於世界的認識。其實遑論科技如何發展，「攝影」從來沒有取代「繪畫」，「畫作」和「照片」的核心概念更是截然不同，因此人工智能產生的「影像」，不會抹殺「照片」的存在。始終人工智能僅僅作為藝術媒介，構成藝術作品的真正價值，還是表面的「技術」和背後的「故事」！
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